мах и все
время сверкает богатством оттенков и вариаций. Английская поэзия знает
мастеров белого стиха, еще более виртуозных, чем Марло: Шекспира и Мильтона.
Но без Марло этот стих едва ли достиг бы того совершенства, до которого
поднялся у них.
Это, как и все творчество Марло, отражало его историческое положение.
Он был великим зачинателем, не успевшим осуществить и малой доли того, что
зарождалось в его буйной, дерзкой, гениальной голове. А выдумки его хватало,
чтобы оплодотворить и близкие и далекие завершения; Шекспир унаследовал его
идею гуманистической проблемной драмы, Гете - идею драматургической
обработки наивной народной легенды о докторе Фаусте.
Находки Марло соблазняли только величайших из великих. Одно это
указывает меру его собственного величия.
В чем значение драматургии Марло? В том, что он окончательно установил
жанр ренессансной драмы, который начал создаваться до него, но еще не
получил своего канона. Марло не пошел за Кидом по сенекианской тропе. Он
утвердил жанр, свободный от единств, свободный от условностей, не боящийся
показывать на сцене самые потрясающие картины, смело изображающий людей,
обуреваемых страстями, увлекаемых титаническими порывами и безбрежными
мечтами, в которых трепещет дух гуманизма. Его драма ставит и разрешает
большие проблемы: освобождения личности, ее безграничного умственного роста,
ее моральной свободы, ее эмансипации от религии, словом те, которые ставил и
разрешал Ренессанс. В Англии эти проблемы нашли себе трибуну в драме, а
Марло первый по-настоящему утвердил внешний и внутренний закон этой драмы.
Ее дальнейшее развитие стало драмой Шекспира.